"Разказващи" картини на Севда Семер ще бъдат представени във галерията "Contemporary Space" във Варна

"Разказващи" картини на Севда Семер ще бъдат представени във галерията "Contemporary Space" във Варна

© Севда Семер



Фигури" e заглавието, под което на 3 април в галерията на варненския арт център "Contemporary Space" ще бъде открита първата от четири изложби, обединени в проекта "Живописта не заменя разнообразното хранене". Първата от тях е на Севда Семер. Нейните картини не са фигуративни, а заглавията им са толкова дълги, че отнемат минути докато бъдат прочетени. По-точно изслушани, защото са на запис и са част от произведението. Тази задължителна равностойност е може би най-важното в новите работи на Севда Семер.


"Разказващи" картини на Севда Семер ще бъдат представени във галерията "Contemporary Space" във Варна

© Севда Семер


След като известно време се изразява в текст, преди няколко години тя започва да рисува, предимно в малък формат и най-често на страниците на тефтери. Проектът й "Един идеален ден" е визуален дневник с 365 последователни рисунки, създаван през цялата 2017 година. След това идва "вдигането" на размера на изобразителната повърхност, а заедно с това и дължината на така нареченото заглавие.




Образите на Севда Семер стават все по-абстрактни и все по-интуитивни, а думите, на пръв поглед конкретни, са далеч от разказ.


В изложбата "Фигури" отново присъства идеята за дневник. Художничката артикулира предимно усещания, които постоянно занимават всеки един от нас, но рядко им обръщаме внимание или сме неспособни да ги изговорим на глас. Те са свързани с тялото, което е скритата тема в тази изложба.


Връзката между произведенията на Севда Семер и зрителите е почти тактилна, като прегръдка – големите формати и звучащият текст с определена продължителност не позволяват да преминеш бързо покрай тях. Въпреки употребата на абстрактни образи, в тази изложба художничката работи и със собствената си способност за споделяне.


"Разказващи" картини на Севда Семер ще бъдат представени във галерията "Contemporary Space" във Варна

© Севда Семер


Севда Семер е родена в София през 1990 г. Завършва Националната гимназия за древни езици и култури. Та е художник, писател и журналист, участва в изложби и проекти в България, Канада, Испания и Англия.


В рамките на проекта "Живописта не заменя разнообразното хранене" ще бъдат представени самостоятелни изложби на още трима автори - Антон Терзиев, Станимир Генов и Искра Благоева. Всички те живеят и работят в България, имат дългосрочен ангажимент към живописта, но и експериментират с други техники и материали, или видове изкуства. Всички произведения, които ще бъдат представени в цикъла, са създадени специално за него.


"Разказващи" картини на Севда Семер ще бъдат представени във галерията "Contemporary Space" във Варна

© Севда Семер


"Като най-базово изразно средство във всички периоди от историята, включително и в съвременното изкуство, живописта е най-трудоемка по отношение на време, труд и материални средства, казва кураторът на проекта Даниела Радева. Поради тези и други причини качествената живопис у нас днес се създава бавно и от много ограничен брой художници. Поради това мисията на настоящия проект е да стимулира развитието на специално избрани художници, които до този момент са доказали своите професионални качества".


Според Радева проектът "Живописта не заменя разнообразното хранене" не е насочен към търсене на изгряващи таланти, а към инвестиция във все още млади, но вече утвърдени художници.


"Разказващи" картини на Севда Семер ще бъдат представени във галерията "Contemporary Space" във Варна

© Севда Семер


"Селекцията от автори е направена така, че да покрива различни насоки в съвременната живопис – абстрактна и фигуративна картина, наративна и поетична концепция, връзки между живописни платна и инсталация и звук, казва още Даниела Радева. Темите и сюжетите на художниците засягат съвременността, съвременната култура, мислене и светоглед, което е ясно видимо в техните произведения и категорично ги отличава от художествени практики, характерни за по-ранни периоди".


Проектът включва три лекции - "Приемствеността в българското изкуство" на Димитър Трайчев, "Живописта като перформативна практика през втората декада на 21 век - опити за психологическа картография на глобалната съвременност" на проф. Петер Цанев и "Концептуалната живопис в Европа и САЩ, през 20-ти век" на проф. Владимир Иванов.

Ключови думи към статията:

Коментари (0)




За да коментирате, е нужно да влезете в профила си или да се регистрирате.
С използването на сайта вие приемате, че използваме „бисквитки" за подобряване на преживяването, персонализиране на съдържанието и рекламите, и анализиране на трафика. Вижте нашата политика за бисквитките и декларацията за поверителност. ОK